11月3日将在东方艺术中心首演的舞台剧《最后一头战象》，还未上演就吊足了观众胃口。5只1：1比例制作的象偶将出现在舞台上，最大的象偶高达3米多，需要3个人同时操纵，震撼十足。《最后一头战象》由上海文广演艺集团和上海木偶剧团联合打造，上海木偶剧团木偶舞美设计制作中心主任冯晓伟告诉记者，他在剧团工作了30多年，是第一次制作如此庞大、高科技含量如此高的偶。制作团队耗时一年半研发，反复实验，将传统制偶材料与新型材结合，才有了外形逼真、重量较轻、易于操作的象偶。制偶师们还与华东理工大学的科研小组合作，为象偶们度身定制了先进的数控技术，让超出演员操控范围的动作也得以自如展现。“我相信观众会感到非常震撼。”上海木偶剧团团长何筱琼说，“我们花了大量的时间精力去研制象偶，希望能突破传统木偶的局限性，为木偶艺术的发展提供更广阔的表达空间。”
《最后一头战象》
此外，《最后一头战象》还和著名的英国59制作公司合作，制作了多媒体，配合实景表演，让舞台呈现更加炫目多彩。英国59制作公司是全球顶尖的多媒体技术团队，曾参与制作《战马》《一个美国人在巴黎》等名剧，还曾操刀2012年伦敦奥运会开闭幕式的视觉设计。“还未首演，我们已经收到了不少国际艺术节的邀约和国内演出商的接洽，预计今年年底前就将演满30场。” 上海文广演艺集团总裁、《最后一头战象》制作人马晨骋信心十足。
不同于与国外多媒体公司合作，舞蹈家黄豆豆《镜·界》的多媒体设计来自本土——上海音乐学院的数字媒体艺术团队。在今年艺术节“青年艺术创想周”，一台名为《东去西来》的演出，让观众体验到数字媒体的魅力。作品中，数字媒体并不是音乐与舞蹈的陪衬，而是进行着真实的互动与融合。“我们一直在思考，如何运用数字技术手段，为艺术跨界融合发展提供方向与例证，让视觉工程师能和舞蹈家、演奏家同台‘表演’。” 《东去西来》的策划者、上海音乐学院数字媒体艺术学科带头人代晓蓉说。
《东去西来》
科技不仅改变着舞台景观，也改变着舞台艺术与观众互动的方式。即将于11月5日在上海大剧院首演的上海民族乐团音乐会《共同家园》上，作曲家谭盾的作品《风与鸟的密语》将首次以民族管弦乐的形式在申城上演。这部作品的演绎，离不开一个重要的工具，就是“手机”。在传统的音乐会上，为了保持安静，剧场常常要求观众将手机调成静音，甚至屏蔽手机信号，以免干扰。但在《风与鸟的密语》中，手机成为乐手们特殊的乐器，他们会在演奏的过程中，掏出手机播放录好的鸟鸣声。甚至观众也有可能参与其中，遵循指挥家的示意，依次将演出前下载好的鸟鸣声播放出来，让此起彼伏的鸟鸣声将音乐厅变成一片森林。上海民族乐团团长罗小慈说：“这是一次大胆的尝试，艺术一定要拥抱当代生活。我们常常觉得自己的生活被智能手机绑架了，但其实我们可以用艺术的方式引导大家，和手机建立一种美妙而从容的关系。”
放眼国际，前沿探索引领艺术创新